De la photographie

Petite compilation de citations sur la photographie

Jean BAUDRILLARD Alain BERGALA Henri CARTIER-BRESSON Raymond DEPARDON

Robert DOISNEAU Gisèle FREUND Sarah MOON Man RAY

Susan SONTAG Serge TISSERON Wim WENDERS Edward WESTON

 

Jean BAUDRILLARD

“Photographier n'est pas prendre le monde pour objet, mais le faire devenir objet, exhumer son altérité enfouie sous sa prétendue réalité, le faire surgir comme attracteur étrange et fixer cette attraction étrange dans une image.”

Jean BAUDRILLARD, Car l'illusion ne s'oppose pas à la réalité…,
Descartes & Cie, Paris, 1998.

Alain BERGALA

“L'acte photographique n'est possible qu'au prix de cette distance […] qui fait de tout photographe un spectateur, serait-ce de sa propre vie.”

“Il faudra bien un jour, pourtant, tirer toutes les conséquences de cette vérité qu'il en est de la photographie comme du voyage, que c'est une expérience où le moi peut se trouver en perte de maîtrise, en défaillance, et qu'au moment de cette perte, de cet achoppement, il peut arriver que quelque chose de la vérité du sujet trouve précisément à se dire.”

“Ce qui se dit d'important avec une photo n'est pas forcément dans l'importance de ce qu'elle montre.”

“Ce serait considérablement réduire la photographie que de l'amputer de sa dimension d'absence, de perte, de ratage et de ne vouloir continuer à y voir, inlassablement, qu'un rendez-vous réussi avec le réel.”

Alain BERGALA, Les absences du photographe,
avec Raymond Depardon (Correspondance newyorkaise), collection Ecrit sur l'Image, Libération/Cahiers du cinéma, Editions de l'Etoile, Paris, 1981.

Henri CARTIER-BRESSON

“Une photographie est pour moi la reconnaissance simultanée, en une fraction de seconde, d'une part de la signification d'un fait, et de l'autre, d'une organisation rigoureuse des formes perçues visuellement qui expriment ce fait.”

Henri CARTIER-BRESSON, "L'instant décisif",
préface à Images à la sauvette, Editions Verve, Paris, 1952.

Raymond DEPARDON

“Il y a toujours quelque chose de violent à faire des photos. Je n'éprouve pas le besoin de parler aux gens peut-être pour mieux leur voler leurs images !”

“Il faut être agressif avec soi-même et discret avec les gens qu'on photographie."

Raymond DEPARDON, Le désert américain,
collection Ecrit sur l'Image, Cahiers du cinéma, Editions de l'Etoile, Paris, 1983.

Robert DOISNEAU

“Je ne suis pas […] collectionneur, puisque je pense immédiatement à qui je vais offrir l'image qui a bien voulu se laisser apprivoiser. Une générosité qui n'est peut-être pas gratuite, je guette la réaction du receleur. C'est un test qui peut me dire si j'ai su rapporter quelque chose de l'émotion originelle.”

Robert DOISNEAU, A l'imparfait de l'objectif, souvenirs et portraits,
Belfond, Paris, 1989.

Gisèle FREUND

“Employée comme moyen d'extériorisation d'un souci créateur, [la photographie] est autre chose qu'une simple copie de la nature. Autrement les "bonnes" photos ne seraient pas si rares.”

Gisèle FREUND, Photographie et société ,
Editions du Seuil, Paris, 1974.

Sarah MOON

“Je ne veux plus jamais faire de photos — mais je continue et puis soudain — pas toujours mais quelquefois — quelque chose se passe — quelque chose a changé — je ne sais jamais pourquoi, ou bien je suis au bon endroit au bon moment — ou bien seulement j'y crois — quelquefois je vois une fraction de seconde — comme une étincelle la beauté ou l'insolite — ou la différence ou seulement la surprise. Je ne sais pas — tout va subitement très vite dans toute cette lenteur et je suis emportée et enfin — j'aime ce que je vois et je ne peux plus m'arrêter de l'avoir trouvé et de le reperdre et de nouveau tout au long de la journée je continue puisque cela a existé.”

Sarah MOON, Vrais semblants,
Delpire, Paris, 1991.

Man RAY

“Selon moi, l'art n'est pas de la photographie.”

Man RAY, Self portrait,
Little-Brown, Boston, 1963.

“On n'a encore rien fait en photographie : elle est encore dans l'enfance ; c'est le plus primitif des Arts ; la peinture a 20 000 ans ; la photographie 100 à peine ; elle est actuellement à une époque qui correspondrait pour la peinture à celle des gravures rupestres dans les cavernes.”

“Au studio, le naturel mais c'est le comble de l'artifice.”

“Si les photographes gâchaient moins de films, ils pourraient peut-être penser moins au prix de revient et plus à l'Art.”

“Le peintre est généralement plus fier de son art que le photographe du sien et c'est un tort pour le photographe.”

Man RAY, Ce que je suis, et autres textes,
collection Arts & esthétique, Editions Hoëbeke , Paris, 1998.

Susan SONTAG

“A notre époque, la photographie est devenue un divertissement aussi répandu que le sexe et la danse, ce qui veut dire que, comme toutes les formes d'art populaire, la photographie n'est pas pratiquée comme un art par la plupart des gens.”

“Bien que l'appareil photo soit un poste d'observation, il y a dans l'acte photographique plus que de l'observation passive. Comme le voyeurisme érotique, c'est une façon d'encourager, au moins tacitement, souvent ouvertement, tout ce qui se produit à continuer de se produire.”

“Prendre une photo, c'est s'associer à la condition mortelle, vulnérable, instable d'un autre être (ou d'une autre chose). C'est précisément en découpant cet instant et en le fixant que toutes les photographies témoignent de l'œuvre de dissolution incessante du temps.”

“Les photographies, qui ne peuvent rien expliquer par elles-mêmes, sont d'inépuisables incitations à déduire, à spéculer, à fantasmer.”

“Les photographes ambitieux, ceux dont les œuvres entrent dans les musées, se sont écartés toujours davantage des sujets lyriques, explorant consciencieusement l'ordinaire, le terne, l'insipide.”

“[Le photographe] ne cesse d'essayer de coloniser de nouvelles expériences ou de trouver des façons nouvelles de regarder des sujets familiers, afin de se battre contre l'ennui.”

Susan SONTAG, Sur la photographie,
Editions du Seuil, Paris, 1979.

Serge TISSERON

“Pour faire un "bon" tableau, il faut être un "bon" peintre. Mais tout le monde peut, un jour, faire une "bonne" photographie. Ce n'est pas affaire de hasard mais de réceptivité inconsciente à un évènement. En revanche, faire une "œuvre photographique" nécessite de savoir reconnaître, orienter, reproduire et utiliser de telles disponibilités.”

“Reconnaître un style, c'est toujours reconnaître la présence du photographe dans l'image du monde qu'il a fixée et que nous avons sous les yeux. C'est en cela que le style est essentiel en photographie.”

“Toute image photographique témoigne d'un état mental et affectif face au visible autant que du cadrage d'une portion d'espace et de temps.”

“Pour cadrer un fragment du monde, il faut se sentir d'abord pris dans le monde. Ce sont souvent des composantes sensorielles non visuelles qui mobilisent le désir de photographier un évènement. D'ailleurs, le rôle joué par des éléments visuels non conscients dans l'appropriation photographique explique que le résultat ne soit pas toujours lié au talent du preneur de vue.”

“Toute photographie nous impose la représentation imagée d'un lieu ou d'un évènement de manière totalement séparée des participations affectives et motrices qui accompagnaient sa perception dans la réalité. C'est pourquoi toute photographie d'un lieu familier peut nous paraître "étrange". […] parce que nous ne retrouvons pas les expériences multiples qui en accompagnent notre perception dans la réalité.”

“La photographie, avant d'être une image […], est une forme de participation empathique au monde. Le photographe accompagne le monde bien plus qu'il ne le fige. La photographie est moins une façon d'arrêter le temps […] qu'une façon de toucher la blessure du temps vivant.”

“Le vœu qui anime toute création photographique est de substituer à la vie telle qu'elle est une image de la vie telle que nous la désirons.”

“L'horizon imaginaire qui anime toute entreprise photographique est le désir de constituer une image du monde où se donne à voir sa propre présence.”

“Toute photographie participe d'une forme de transfiguration de la quotidienneté du monde.”

Serge TISSERON, Le mystère de la chambre claire, photographie et inconscient,
Flammarion, Paris, 1996.

Wim WENDERS

“Au recul, pour le chasseur, correspond en photo le portrait plus ou moins visible là-derrière de celui qui photographie. Ce ne sont pas les traits de son visage qui sont fixés, mais son ATTITUDE, son orientation envers ce qui était là, devant lui.”

Wim WENDERS, Une fois, images et histoires,
Edizione Socrates, Rome, 1993.

Edward WESTON

“Récapitulons : f8, 1/10e de seconde, filtre K1, film panchromatique. Cela paraît bien technique, bien calculé. Pourtant, que d'immédiateté, de spontanéité : je commande à l'appareil à un point tel qu'il se soumet à ma volonté. L'obturateur, en liaison avec mon cerveau, se déclenche de façon quasi naturelle, comme le mouvement de mon bras.”

“Mes photographies […] sont réalisées sans aucune préméditation ; elles surgissent seulement sur le verre dépoli, et le tirage final, rarement modifié, reproduit sans recadrage ce que j'avais ressenti au moment de la prise de vue.”

“Je me sens mieux dès que j'oublie la photographie, l'art, les femmes et tout le reste.”

“La spécificité de la photographie doit, me semble-t-il, s'accomplir dans l'exploration d'autres voies : utiliser en particulier l'appareil pour enregistrer la vie, témoigner de la substance, de l'essence de la chose même, acier poli ou chair palpitante.”

“Je tire beaucoup plus de joie des choses déjà composées que je découvre dans la nature, que de mes meilleurs arrangements personnels. Après tout, sélectionner est une autre manière de composer…”

Edward WESTON, Journal mexicain (1923-1926),
Editions du Seuil, Paris, 1995.

Dernière mise à jour : 17/01/2010 | Mention légale | Espace privé

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